Im Gespräch sein mit… Fotografie als soziale und kuratorische Praxis. Theorietexte & Gespräche / Being in conversation with…photography as social and curatorial practice. Theory texts & talks

Wie erzeugt Fotografie Gemeinschaft? In welcher Weise fungiert das Zuhören als Beschreibung und Methode einer täglichen fotografische Praxis? Wie können Hierarchien von Blick- und Ausstellungsdispositiv unterminiert werden? Welche Rolle kam und kommt Fotografie in einer imperialen und kolonialen Gewaltgeschichte der Bilder zu und wie kann sie innerhalb der und gegen diese politische Realität analysiert und kritisiert werden? Wie wichtig ist das Scheitern als queere Praxis und wie kann diese performativ in und und mit der Institution umgesetzt werden? Was tut Fotografie, als partizipative und kooperative Praxis? Wie kann Fotografie seine imaginative und legitimierende Kraft für Grundrechte einsetzen und verteidigen? Gibt es eine Bildermüdigkeit und wie hat sich das dokumentarische Bild im Kontext des Krieges, etwa des russischen Angriffskrieges gegen die Ukraine verändert? Wie verändern Bilder Ihre Funktion von Identifizierungsmerkmale von Individuen zu Ausgangstrainingswerten für KI-Gesichtserkennungssysteme? Wie lassen sich prä- und postfotografische Verfahren verbinden? Wie können Bilder Empathie erzeugen oder neue Archivdiskurse anfachen?

Dies sind Fragen, mit denen sich die Fotokurator*innen und Theoretiker*innen befasst haben und die ganz unterschiedlichen Schichten und Ebenen des Fotografischen und seiner Praxis beleuchten. Im Seminar kommen wir mit ihnen als Handelnde und Reflektierende ins Gespräch, schauen mit ihnen auf kuratorische und fotografische Perspektiven, auf neue Ansätze und andere Zugänge. Wir lesen gemeinsam Essays, Texte, und Beiträge. Im Seminar arbeiten wir gemeinsam eine fotografische, kuratorische intervention.

English:

How does photography foster community? Does listening function as a description and method of daily vernacular photographic practice, and in which ways? How can hierarchies of the gaze and exhibition practices be undermined? What role has photography played—and continues to play—in an imperial and colonial history of violent imagery, and how can it be analyzed and critiqued within and against this political reality? How important is failure as a queer practice, and in what ways can this be performatively implemented within and alongside the institution? What does photography do as a participatory and cooperative practice? How can photography use and defend its imaginative and legitimizing agency for fundamental rights? Is there such a thing as image fatigue, and how has the documentary image changed in the context of war, such as Russia’s war of aggression against Ukraine? How are images shifting their function from identifying characteristics of individuals to training data for AI facial recognition systems? How can pre- and post-photographic processes be combined? In which ways can images generate empathy or spark new archival discourses?

These are questions that photo curators and theorists have addressed, shedding light on very different layers and levels of photography and its practice. In the seminar, we engage with them as practitioners and through their reflections and analyses, examining curatorial and photographic perspectives, new approaches, and alternative methods. Together, we read essays, texts, and articles. In the seminar, we collaborate on a photographic, curatorial intervention.

Eingeladene Fotokurator*innen und Theoretiker*innen / Invited curators, theory writers:

Linda Conze, Tina M. Campt, Florian Ebner, Julia Grosse, Heide Häusler, Kathrin Schönegg, Hilde van Gelder, Oleksandra Osadcha, Mark Sealy, Liang-Kai Yu (tbc).

Literatur/ Readings (selection):

As We Rise: Photography from the Black Atlantic, exh. cat., Aperture Foundation New York 2021.

bell hooks, Black Looks: Race and Representation, Boston 1992.

Tina M. Campt, Listening to Images, Durham/London 2017.

Linda Conze, Community. Fotografie und Gemeinschaft, exh. cat., Museum Kunstpalast, Berlin 2026.

Kate Crawford, Atlas of AI: power, politics, and the planetary costs of artificial intelligence, New Haven/L 2021.

Nadia Yala Kisukidi, Djamila Ribeiro, Dialogue transatlantique. Perspectives de la pensée féministe noire

et des diasporas africaines, Paris 2021.

Oleksandra Osadcha, "Regarding the Pain of One’s Own: Ukrainian Photographers in Times of War",

Researching and Curating Photography from Ukraine: Reflections, Perspectives, Challenges, ed. by Kateryna Filyuk, Manchester 2025.

Michelle Henning, A Dirty History of Photography. Chemistry, Fog, and Empire, London 2025.

Mark Sealy, Decolonising the Camera: Photography in Racial Time, London 2019.

Send me an image : from postcards to social media, ed. by Felix Hoffmann & Kathrin Schönegg, C/O Berlin 2021.

Ethel-Ruth Tawe, "Stewarding an Antidisciplinary Practice", in C&, 02.04.2025 https://contemporaryand.com/en/c-and-magazine/texts/stewarding-an-antidisciplinary-practice

Hilde van Gelder, Ground Sea. Photography and the Right to Be Reborn, Leuven 2021.

Liang-Kai Yu, "Musing on a Queer Museum of Failure", in: Queer Exhibition Histories, ed. by Bad Hendrikx, Amsterdam 2023, pp. 179–188.