AUSSTELLUNG 3
Trinitatiskirche, Köln
12.-25.10.2007

Den Abschluss bildet eine gemeinsame Ausstellung der brasilianischen und der deutschen KünstlerInnen in Köln.

Eröffnung der Ausstellung
11.10.2008 ab 18 Uhr
PERFORMANCE um 19:30 Uhr:



Abandonee

Klang-/Videoperformance
mit NooK (Gerriet K. Sharma und Dirk Specht, Klang)
& Carsten Goertz (Projektionen)
(+Hörstationen in der Ausstellung)





hotel chornobyl

Jacob Kirkegaard (Fotografien)
Diese Arbeit ist ein fotografischer Blick in das weit und breit einzige Hotel, das in der verbotenen Zone in Tschernobyl, Ukraine existiert. Jacob Kierkegaard hat dort gewohnt, während er die Zone im Oktober 2005 besuchte. Mehr Information: www.fonik.dk





Calix Meus Enebrians

Aline Gambi und Sheila Changui
(interaktives Video, 2005)
Die Video-Installation legt "Die Verwandlung" von Franz Kafka neu aus. Zwar beschäftigt sich das Video miftigt mit
den gleichen Fragen, die auch der Text stellt, doch in ihrer audiovisuellen Erweiterung – zwei Bildschirme, auf
denen die jeweilige Zeitlinie dem Ablauf auf dem andern entgegengesetzt ist – dringen sie zu ungewöhnliche
Situationen vor, die die Grenze des Akzeptablen überschreiten. Die im Text des tschechischen Autors im
Mittelpunkt stehende Vorgabe einer langsamen, Abscheu erregenden Verwandlung, nimmt in den Bildern
von Calix meus inebrians in den unzähligen, von der ausdiovisuellen Digitaltechnologie geschaffenen
Möglichkeiten der Dekonstruktion, der Fragmentierung und gar der Zerstörung eines jeden erzählerischen
Musters Gestalt an.



(Ohne Titel/Sem Titulo)

Ohne Titel (Flaggen)
Juliana Borinski (inszenierte Fotografie)
Die Flagge, Symbol von Nationalismus und Patriotismus, wird hier doppelbödig eingesetzt. Eine Konfession meiner nationalen Identitäten. Mit dem gleichen Prinzip wird die Geste anhand weiterer Probanden und ihrer nationalen Herkunft wiederholt und fortgeführt....



L-Acte S
Juliana Borinski (Videoperformance)
Diese Performance ist eine Geste, die Assoziationen an Action Painting hervorruft und gleichzeitig die Ästhetik von so genannten Ego-Shooter-Videospielen aufgreift. Hier vermischen sich die Grenzen der Wahrnehmung. Außenraum / Innenraum / virtueller Raum.







alltägliche Poetiken
Pedro Friedman
( interaktive audiovisuelle Installation, 2004)
Der Künstler hat in Gestalt einer immersiven und interaktiven Installation eine audiovisuelle Datenbank für
Erinnerungen geschaffen. Von Friedman in Bild, Text und Klang verwandelte Erinnerungen werden in eine Struktur aus Bambus und Aluminium aufgenommen, zu der drei Tageslichtprojektor-Leinwände, eine vom Künstler programmierte Software und Sensoren gehören, die, wenn sie Bewegungen wahrnehmen, aleatorisch die Erinnerungen auslösen, die einmal die seinen waren. Mit anderen Worten, der Besucher von Alltägliche Poetiken gestaltet die vom Künstler geschaffene Übersetzung seiner Erlebnisse neu, indem er sie aktualisiert und sich durch Bewegungen des Körpers und Berührung zu Eigen macht. In dieser Arbeit vereinigen sich Sinnliches und Technisches, um die Zeitlosigkeit sowohl der vom Künstler erlebten Erinnerung als auch des gegenwärtigen Erlebnisses all jener zu eröffnen, die mit der Installation interagieren.





Moduln Köln

Franziska Hoffmann, Sophia Hoffmann
(modulare Rauminstallation)
Der vormals rotierende Lettersatz des Tafelbildes vom Hauptbahnhof Köln steht still. Diese Momentaufnahme ist ein modulares Fragment des täglichen Transits.






Kleine Technologiekünstler
Renata Pedrosa
(4 sozialkritische Installationen, 2004)
Bei den vier zusammen mit den Bewohnern der Siedlung Buraco Quente erstellten Video-Installationen ging Renata Pedrosa von der Frage aus: Was würdest du in deiner Siedlungsgemeinschaft ändern? Drei Monate lang führte sie Kunst- und Technologie-Workshops durch, um zwanzig Kindern im Alter von 11 bis 14 Jahren aus dieser Gemeinschaft die Möglichkeit zu geben, ihre "virtuellen Träume" zu realisieren. Gestützt auf praktischen und theoretischen Unterricht, zu dem auch der Besuch von Videokunst-Ausstellungen anerkannter brasilianischer und internationaler Künstler wie Rafael França, Eder Santos und Bill Viola sowie Vorträge und "Spielereien" mit Digitalkameras und Verarbeitungs-Software gehörten, stellten die Schüler vier Video-Installationen her, die vor
allem ein in die Kunst übertragenes Gesellschaftsbewusstsein zum Ausdruck bringen. "100% Panter", "Ohne Angst vor Fehlern", "Lehrling" und "Popstar" lauten die Titel der vier Installationen, die aus dem interdisziplinären Projekt der Künstlerin hervorgegangen sind, das Erziehung, Kunst, Technologie und gesellschaftliches Zusammenleben in sich vereint.





Venedig
Andre Figueiredo (Installation, 2004)
Ein vom Satelliten aus aufgenommenes und über das Internet angeeignetes Luftbild von Venedig wurde von André dekunstruiert und wird nun durch den Besucher wiederbelebt, indem er ein Windrädchen anbläst oder seine Hände ins Wasser der Kanäle dieser Stadt (warum nicht?) steckt. Ein in das Windrädchen eingelassenes Kleinstmikrofon nimmt den Blaston auf und setzt je nach Blasstärke die Schnelligkeit der Wolken fest, die über die Stadt hinziehen. Gleichzeitig bestimmt die von Sensoren über den Bildschirm weitergeleitete Bewegung des in einem Plexiglasbehälter befindlichen Wassers den Kurs der Gondeln, Schiffe und Boote auf ihrem Weg zur Lagune.





EIgelstein

Daniel Burkhardt (Videoloop)
Das Bild einer urbanen Straßensituation zerfällt in vertikale Fragmente. Die Bewegungen der Züge, Autos und Passanten verändern die zeitliche Struktur des Bildraumes. Während sie sich selbst zu einem einheitlichen Bildeindruck zusammenfügen, fragmentieren sie die anderen Objekte. Die Prozesse von Konturgewinnung und Auflösung bedingen sich und tauschen ihre Positionen.



die letzte bastion
Daniel Burkhardt (Mixed Media)
Eine gefundenes Photo zum Thema Neugier und der Lust zu schauen.


  Exposição PartE 3
Trinitatiskirche, Colônia


O encerramento é composto de uma exposição em conjunto dos artistas brasileiros e alemães em Colônia.

Abertura da exposição
11.10.2007 a partir das 18 horas
Performance às 19:30 horas:



Abandonee
mit NooK (Gerriet K. Sharma und Dirk Specht, Sound)
& Carsten Goertz (projections)
(+listening stations)






hotel chornobyl

Jacob Kirkegaard (Fotografien)
Esta obra é uma visão fotográfica sobre o único hotel existente na zona de Tschernobyl na Ucraina. Jacob Kierkegaard morei neste hotel quando visitei esta região em outubro de 2005. Maiores informações: www.fonik.dk






Calix Meus Enebrians

Aline Gambie Sheila Changui
(video interativo, 2005)
A instalação de cinema-vídeo consiste em uma releitura do texto “Metamorfose”, de Franz Kafka. O vídeo traz os
mesmos questionamentos propostos pelo texto, porém em sua extensão audiovisual – duas telas onde o timeline
de cada uma acontece no seu contrário – expõem situações inusitadas que fogem do aceitável. A proposta
de transformação lenta e abjeta, idéia central no texto do autor Checo, se materializa nas imagens de Calix Meus
Inebrians através das infi nitas possibilidades de desconstrução, fragmentação e até de destruição de qualquer modelo narrativo que a tecnologia audiovisual digital propicia.






(L-Acte S)

Sem título (Flaggen)
Juliana Borinski (fotografia inscenada)
A bandeira, símbolo do nacionalismo e patriotismo, é empregada aqui de forma dupla. Uma confissão da minha identidade nacional. A partir do mesmo princípio o mesmo resto é repitido através de outros artifícios sendo que a procedência nacional passa a ser repetida e continua.




L-Acte S

Juliana Borinski (Videoperformance)
Esta performance é um gesto, com associação a "action-painting" e ao mesmo tempo respaldada na estética do assim chamado “Ego-shooter video”como representação do próprio ego. Aqui se misturam as fronteiras da percepção. Espaço externo/espaço interno/espaço virtual.





Poéticas Diárias

Pedro Friedman
( instalação audiovisual interativa, 2004)
O artista criou um banco de memórias audiovisual em uma instalação imersiva e interativa. Memórias transpostas em imagem, texto e som compostos por Friedman são abrigadas dentro de uma estrutura de bambu e alumínio, com três telas de retro-projeção, um software programado pelo artista e sensores que, ao detectar movimentos, disparam aleatoriamente as memórias que uma vez foram suas. Ou seja, o visitante de Poéticas Diárias reorganiza a tradução de vivências recriadas pelo artista, atualizando-as e seqüestrando-as através do movimento do corpo e do toque. Neste trabalho, o sensorial e o tecnológico se unem para inaugurar o não-tempo, tanto do passado da memória vivida pelo artista, como da vivenciada no presente por aqueles que interagem com a instalação.








Moduln Köln
Franziska Hoffmann, Sophia Hoffmann
(Instalação modular espacial)
O antigo letreiro rotativo do painel da Estação central de Colônia se encontra fora de funcionamento. A apreensão deste momento é um fragment modular do trânsito cotidiano.





Pequenhos Artistas
Tecnológicos

Renata Pedrosa
( 4 instalações sociais críticas, 2004)
Quatro videoinstalações realizadas pelos habitantes da Comunidade do Buraco Quente: A partir da pergunta
“O que você mudaria na sua comunidade?”, Renata Pedrosa coordenou ofi cinas de arte e tecnologia durante
três meses para que vinte crianças de 11 a 14 anos, habitantes da Comunidade do Buraco Quente, pudessem
realizar seus “sonhos virtuais”. Através de aulas práticas e teóricas, incluindo mostras de videoarte de artistas
brasileiros e internacionais consagrados, como Rafael França, Eder Santos e Bill Viola, visitas à exposições de
arte novas-mídias, palestras e “brincadeiras” com câmeras digitais e softwares de edição, os alunos criaram
quatro videoinstalações que expressam, sobretudo, uma consciência social traduzida em arte. “100% Panteras”,
“Sem medo de errar”, “Aprendiz” e “Pop Stars” são as quatro instalações resultantes do projeto interdisciplinar
da artista, que une educação, o, arte, tecnologia e convívio social.







Veneza
Andre Figueiredo (instalação, 2004)
Uma imagem aérea de Veneza, captada via satélite e apropriada através da internet, foi desconstruída por André Figueiredo e será reanimada pelo visitante ao assoprar um cata-vento e ao molhar as mãos nas águas (por que não?) dos canais da cidade. Um mini-microfone embutido no cata-vento capta o áudio do sopro que determinará a velocidade do viajar das nuvens sobre a cidade, enquanto que o movimento das águas em uma caixa de acrílico, contendo sensores presenciais sobre a tela do monitor de projeção, determinará o caminho das gôndolas, vapporetos e pequenos barcos a caminho da Laguna di Venezia.





EIgelstein

Daniel Burkhardt (Videoloop)
A imagem de uma situação urbana do cotidiano se desfaz em fragmentos verticais.O movimento dos trens, carros e transiuntes alteram a estrutura temporal do espaço da imagem. Enquanto estes elementos se fundem como uma unidade da impressão visual, eles fragmentam ao mesmo tempo outros objetos. O processo de conquista de contornos e destruição se complementam e trocam as posturas.


die letzte bastion
Daniel Burkhardt (Técnica mista)
Uma imagem encontrada sobre o tema da curiosidade e do desejo de observação.

 
 


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