atelier
fuer multimedia&performance, KHM Koeln
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re-active platform
fachseminar
dienstag 14-16 h
atelier fuer multimedia&performance
vor sankt martin 1
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... new (mixed) media, interface-gestuetze und environment-orientierte
installationkunst, computer supported art, digitale kunst, elektronische
kunst, cyber arts, netzkunst, reaktive und interaktive systeme ...
aus der lokalen tradition des ateliers fuer multimedia&performance
bietet sich eine platform an fuer reaktive und interaktive systeme,
interface-, computer-gestuetzte und environment-orientierte installationskunst...
das thema dieses semesters lautet: new media situationism : ueber wahrnehmung
/ narration / ablauf / handlung / erscheinung / entropie und weitere
prozess-orientierte analysen im medialen kontext.
von den kunstgeschichtlichen referenzen bis zu den praktischen konsequenzen:
die platfom versteht sich als umgebung zur entwicklung von konkreten
projekten; nach bedarf werden einfuehrungen zur anwendung von sensorik
und camera-tracking angeboten.
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SITUATIONS : Preliminary Problems in Constructing
a Situation
by SI 1958
“The construction of situations begins beyond the ruins of the
modern spectacle. It is easy to see how much the very principle of the
spectacle — nonintervention — is linked to the alienation of
the old world. Conversely, the most pertinent revolutionary experiments
in culture have sought to break the spectators’ psychological identification
with the hero so as to draw them into activity. ...The
situation is thus designed to be lived by its constructors. The role played by a passive
or merely bit-part playing ‘public’ must constantly diminish,
while that played by those who cannot be called actors, but rather, in
a new sense of the term, ‘livers,’ must steadily increase.”
— Report on the Construction of Situations
...
In our time functionalism (an inevitable expression of technological advance)
is attempting to entirely eliminate play. The partisans of “industrial
design” complain that their projects are spoiled by people’s
playful tendencies. At the same time, industrial commerce crudely exploits
these tendencies by diverting them to a demand for constant superficial
renovation of utilitarian products. We obviously have no interest in encouraging
the continuous artistic renovation of refrigerator designs. But a moralizing
functionalism is incapable of getting to the heart of the problem. The
only progressive way out is to liberate the tendency
toward play elsewhere, and on a larger scale. Short of this, all the naïve indignation of
the theorists of industrial design will not change the basic fact that
the private automobile, for example, is primarily an idiotic toy and only
secondarily a means of transportation. As opposed to all the regressive
forms of play — which are regressions to its infantile stage and
are invariably linked to reactionary politics — it is necessary to
promote the experimental forms of a game of revolution.
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CONSTRUCTED SITUATION
A moment of life concretely and deliberately constructed by the collective organization
of a unitary ambience and a game of events.
SITUATIONIST
Relating to the theory or practical activity of constructing situations. One
who engages in the construction of situations. A member of the Situationist International.
SITUATIONISM
A meaningless term improperly derived from the above. There is no such thing
as situationism, which would mean a doctrine for interpreting existing conditions.
The notion of situationism is obviously devised by antisituationists.
These definitions originally appeared in Internationale Situationniste
#1 (Paris, June 1958). This translation by Ken Knabb is from the Situationist
International Anthology (Revised and Expanded Edition, 2006). No copyright.
-> more definitions
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UEBUNG 1 : detournement
strategie, um einen noch nicht gesehenen raum zu entwerfen/erleben
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THE NAKED CITY

psycho-geography
: zur beobachtung von den genauen gesetzen und spezifischen wirkungen
des geografischen umfeldes auf emotionen und verhalten von individuen
(nach Guy Debord, 1955). Die (individuellen)
muster der (geografischen) wahrnehmung stehen selbst für
phaenomenologische emanationen sowohl der individuen, wie des
territoriums.
WALKINGS

Hamish Fulton
"My artform is the short journey, made by walking in the landscape"
1969: Walks made in England, Scotland, Wales, Ireland, France, Italy, Switzerland, Austria, the United States, Canada, Peru, Nepal, India, Australia, Japan, Lapland, Mexico, Iceland, Germany, Spain and Portugal.
"The physical involvement from walking creates a receptiveness to the landscape. I walk on the land to be woven into nature. [...] A walk has a life of its own and does not need to be made into a work of art. [...] The artwork cannot re-present the experience of a walk. The flow of influences should be from nature to me, not from me to nature..."
http://www.hamish-fulton.com/
Stanley Brouwn

THIS WAY BROUWN: zwischen dem 25. und 26. februar 1961 fragt Stanley Brouwn leute unterwegs nach anweisungen, einen bestimmten punkt in der stadt zu erreichen.
Janet Cardiff (+ George Bures Miller)
Walks, Ortsspezifische Audioguide-Touren
ausschnitt der muenster tour 1997
"Walks" lässt sich am besten als eine Serie sitespezifischer Audio-Führungen durch Natur- und Stadtlandschaften, durch architektonische Räume und Kunstausstellungen beschreiben. Das konventionelle Wissensvermittlungsformat von Audio-Führungen wird um 3D-Tonaufnahmen erweitert und zur Gestaltung einer höchst unkonventionellen, zuweilen verstörenden Erfahrung eingesetzt. Die Aufzeichnung von Cardiffs Stimme und ihrer Schritte führt den mit einem Walk- oder Discman ausgestatteten Teilnehmer durch das Environment. Die Künstlerin weist den Weg, dabei macht sie auf Objekte und Ereignisse aus Gegenwart und Vergangenheit aufmerksam, sie erzählt aber auch Geschichten und teilt Gedanken mit. Cardiff: "Die Person aus dem Publikum hört eine Collage von Tönen, die sich von ihrer Wahrnehmung als reale Geräusche [der Umgebung] zu komplett konstruierten Klanglandschaften verändern [...]. Dieses Format spielt zwar mit dem der Audio-Führung im Museum, der Zuhörer bemerkt aber sehr schnell, dass sie Teil eines virtuellen Raumes geworden sind, der sich zwischen einem [...] Thriller und einer persönlichen Reise bewegt."
Kanada, 1991-2004
Partner / Sponsoren
Walks sind künstlerische Projekte, die von Museumskuratoren zum Ankauf oder für spezielle Ausstellungen in Autrag gegeben wurden. Zu den Kunden und Partnern zählen: Artangel, London; San Francisco MOMA; St. Louis Art Museum; The Carnegie Museum, Pittsburgh; Albright Knox Museum, Buffalo; Musee D’Art Contemporain, Montreal; Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington DC; Villa Medici, Rom u.a.
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THE PARADISE INSTITUTE
Janet Cardiff, George Bures Miller
The Paradise Institute, 2001
Diese installation fuer 16 zuschauer bekam 2001 den sonderpreis der
Biennale di Venezia aufgrund folgender attitude: "involving the
audience in a new cinematic experience where fiction and reality, technology
and the body converge into multiple and shifting journeys through space
and time."
sitzend in einer art anamorphose - wie alice im wonderland:
die zuschauer besteigen ihre tribune - 13 min fiction - eine miniaturisierte
leinwand - ueber kopfhoerer das zusammenwirken vom erkennbaren fiktiven
soundtrack der projektion + akustischen handlungen von fiktiven zuschauern
im saal. (binaural audio)
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JOHANNA's detournement
"Desorientierung durch Deplatzierung"
"Es stellte sich ein extremes Gefühl der Desorientierung ein, als die Klamotten, die am Vortag in einem Sack vor die Tür gestellt wurden (um von der Altkleidersammlung abgeholt zu werden weil sie keinen Gebrauch mehr fanden), unerwartet auf einem Blumenbeet neben dem Haus entdeckt wurden.
Die Tatsache, dass private Habseligkeiten, mit denen Erinnerungen an Orte, Situationen und Menschen verknüpft waren, plötzlich ordnungslos im “öffentlichen Raum” herumlagen, verursachte ein unangenehmes Gefühl der Verwirrung und “Entblößung”.
Eigentlich hatten die Objekte ja ihren Wert verloren, weshalb sie auch in dem Sack landeten, sie in einem unerwarteten Umfeld wiederzufinden erzeugte aber , dass sie ihre Bedeutung wiedererlangten: es machte sich ein Gefühl breit, als wäre in die Privatsphäre direkt eingedrungen worden und der Besitzer der Klamotten offenbart.
Dabei sind diese Kleidungsstücke für den unbeteiligten Passanten bis zu einem gewissen Grade zusammenhanglos: ihr abgenutzter Zustand lässt darauf zurückdeuten, dass sie einen vorherigen Besitzer hatten, dessen Identität bleibt jedoch weithin verborgen.
Nur für den früheren Besitzer haben diese Objekte eine klare subjektive Bedeutung und Verbindung.
Diese Begebenheit zeigt, wie persönlicher Eigentum,
wenn er aus dem privaten und kontrollierten Raum herausgenommen wird
und in unerwartete oder ungewollte Situationen und Sphäre transportiert
wird, neue Bedeutung erlangt und die persönliche subjektive Beziehung,
die wir zu unserem Privateigentum haben, sichtbar macht." (photo+text:
johanna steindorf)
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UEBUNG 2 : playground
ein brettspiel im urbanen raum
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EXERCISE in IMMERSION 4

die arbeit lief zum ersten mal auf dem festival DEAF07 mit
dem motto INTERACT OR DIE -> Location: Pakhuismeesteren, Rotterdam
10-29 April 07 / First public user test
Exercise in Immersion 4 (by Marnix
de Nijs) is an art-game played in an existing physical space. The players
wear a specially designed headset-display and a crash-suit. The headset
has a sensorsystem that connects the position of the player with previously
modeled visuals. Objects in the virtual world correspond with objects
in the existing world, on the display of the headset both are mixed
visually. A player who does not move sees an existing reality that
he confides in, the more he moves the more that existing space is visually
taken over by an unknown virtual world.
Concept: Marnix de Nijs, Rotterdam
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ANSELM BAUER "ein sich selbstorganisierendes absperrungssystem"

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UEBUNG 3 : networked space : making space visible
ein workshop mit Michelle Teran
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UEBUNG 4 : Dr. GAUSS
allan gretzki making sound
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PHONANBUL Aachen
2002
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UEBUNG 5 : urbi et orbi
susanna schoenberg denkt zum thema nach
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Urbi et orbi
Workshop mit Gaesten | 13. - 15.06.2007 | Filzengraben 8-10‚ Lab3
Peter F. Stephan, Georg Trogemann
"Die Stadt und der Erdkreis, das Lokale und das Globale.
Die Matrix der weltumspannenden Kommunikationsnetze naehrte die Illusion
vom Verschwinden des Raumes. Durch nutzergenerierte Inhalte und neuartige
Services (cognitive radio) erlebt der verdichtete Raum der Stadt und
das hier angesiedelte soziale Handeln aber eine neue Bedeutung. – Im
Workshop werden verschiedene Aspekte des Urbanen besprochen und auf aktuelle
mediale Moeglichkeiten der Citizen Media bezogen. Aktuelle Projekte
dieses vielschichtigen Experimentierfeldes werden vorgestellt und eigene
Projekte angeregt."
Um zu kommunizieren reduzierten wir das 4-dimensionale
erlebnis auf den 3-dimensionalen raum und den koerper - darauf entwickelten
wir die einbildung, das bild, die 2-dimensionale flaeche - zur 1-dimensionalen
kritik entwickelten wir das alphabet, die linerare beschreibung/narration
- bis die numerische erweiterung des alphabets zur dominanz der komputation
fuehrte: die 0-dimension. Was sind nun die moeglichkeiten der neuen einbildung?
(Vilém Flusser)
SPUREN gegen ARTEFAKTE
PARTIZIPATION (das subjektive erlebnis)
Es hiess, die informatische revolution baue den oeffentlichen
raum ab...
Lev Manovich ueber augmented space und das zusammentreffen
von kontrollraum und dem dadurch erweiterten raum; ausschlaggebend ist
die zusammenwirkung von 3 technologischen Anwendungen:
# Ueberwachung (ubiquitaere ansammlung von daten)
# Cellspace (ubiquitaere
liferung von daten)
# elektronische Displays (ubiquitaere visualisierung
von daten) ===> erweiterter raum ist zugleich kontrollierter raum
"neue" situationistische ansaetze erscheinen
angesagt, hauptsaechlich
1 aufgrund der immer wieder zu verhandelnden raeumlichen
kathegorien (zB OEFFENTLICH ist TEMPORAER)
2 aufgrund der nicht-linearen
veranlagung der aktuellsten kommunikationsstrategien/kanaele (zB "INFORMATIONSKUBISMUS" (Peter
Glaser))
HOW to CONSTRUCT a SITUATION
(und warum ueberhaupt)
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UEBUNG 6 : paradoxien des oeffentlichen
ein symposium im rahmen der duisburger akzente 24. und 25. mai 2007
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transitorische raeume / konsumraeume / datenraeume: moegliche interventionen
auf der suche nach oeffentlichem raum
Das langfristig angelegte Forum bildet eine Plattform
der Auseinandersetzung mit neueren Formen der Kunst im oeffentlichen
Raum und leistet damit einen Beitrag zur Entwicklung der Kulturhauptstadt
Ruhr 2010. Um als Keimzelle und Labor fuer das Neue zu wirken, ist
eine der wichtigsten Fragen der Kunst: Wo entstehen heute die Kristallisationspunkte
des Oeffentlichen,
die gesellschaftliche Dynamik ausstrahlen und wie koennen sie mit
Hilfe der Kunst ein Gesicht, ein Bild, eine Form bekommen? Fuer eine
Stadtlandschaft, der es an Zentralitaet mangelt, ob im Ruhrgebiet
oder anderswo, sind die Dimensionen, Aufgaben und Funktionen einer Kunst
im oeffentlichen Raum neu zu denken. Es gilt Orte ins Visier zu nehmen,
die bisher aus dem Diskurs ueber das Oeffentliche weitgehend
ausgegrenzt waren, wie z.B. Shopping Malls. Bei mangelnder zentraler
Ausrichtung kann es darum gehen, die „Hinterbuehne“ in
den Vordergrund zu ruecken und neben traditionellen Orten des Austauschs
auch die Orte des Transfers wie Straßen und Orte der imaginaeren
Begegnung wie Datenraeume als oeffentlich relevante Orte anzunehmen.
Das Forum „Paradoxien des Oeffentlichen“ nimmt sich deshalb
drei oeffentliche Sphaeren genauer vor: 1. Transitorische Raeume:
Autobahnen und Straßen 2. Konsumraeume: Shopping Malls und
Passagen 3. Datenraeume: Mobile Technologien Mit Vortraegen und
Werkstaetten unternimmt das Forum eine kritische Revision des oeffentlichen
Raums und fragt nach neuen Raeumen fuer die Kunst. Es geht davon
aus, dass der oeffentliche Raum kein fest umschriebenes Territorium
mit fixen Grenzen ist. Uebergaenge zwischen privat und oeffentlich
werden ebenso fließend wie die Uebergänge zwischen staedtischem
Raum und digitalem Raum der Daten.
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UEBUNG 7 : feldstaerke 07
die interdisziplinaere Plattform fuer Kunstakademien und Hochschulen
aus NRW : eine veranstaltung des PACT zollvereins essen 25. bis 28. mai
2007
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KHM-teilnehmerInnen: Anselm Bauer, Daniel Burkhardt, Kerstin Ergenzinger,
Kai Hoyme, Florian Kuhlmann, Franziska Windisch
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UEBUNG 8 : 3 positionen
Gordon Matta-Clark / Mark Lombardi / Tadeusz Kantor
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Gordon
Matta-Clark / A W-Hole House
Mark
Lombardi (Global Networks / excerpt)
Tadeusz
Kantor, still from "Die Grosse Emballage," Nuermberg, copy:
the Archives of the Foksal Gallery / more online
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UEBUNG 9 : mobile positionen
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mobile audience / BLOG -> http://mobileaudience.blogspot.com
MPG / mobile performance group -> www.mattroberts.info/mpg/
BLASTTHEORY -> www.blasttheory.co.uk/
ART BY TELEPHONE: FROM STATIC TO MOBILE INTERFACE / paper by Adriana
de Souza e Silva -> www.flong.com
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UEBUNG 10 : wegweiser
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Adam&Harborth
fuer kultcarpet.de
andrea
crews, 2003 (-> ueber www.additional02.net)
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UEBUNG 11 : statistik
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Silke
Wawro, Projekt 300 qm VOLKSWARE, Markenteppich 2005 (foto p.warras)
300 qm kleiderfläche stehen für den durchschnittlichen
kleiderkonsum eines westlichen konsumenten. Daten basieren auf einer
von Greenpeace in tonnen berechneten statistik.
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UEBUNG 12 : andere botschaften
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PROJECT X : a GRAFFITI STREET INTERNET INTERFACE eine
Straßenarbeit von Heath Bunting (1996 online ).
In Buntings Werk geht es vor allem darum, das Publikum durch kleine Eingriffe
zu überraschen, die nicht automatisch als Kunst zu erkennen sind. »Es
macht mir großen Spaß, mit meinen Freunden überKunst
und dergleichen zu sprechen, aber ich würde nicht unbedingt sagen,
dass ich ein Künstler in einem bestimmten öffentlichen Kontext
bin«,
erklärt Bunting in einem Interview, »das weckt dann eine ganze
Reihe von Assoziationen, die sich letztlich kontraproduktiv auf das eigene
Werk auswirken«. Über seine Arbeit auf der Straße
sagte Bunting 1997, als er als einer der ersten Netzkünstler zur
Documenta eingeladen wurde: »Gerade indem man auf die Straße
geht und Sachen in der Öffentlichkeit macht, erobert man Privaträume
zurück.« * (net)
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UEBUNG 13 : andere inszenierungen
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the Surveillance
Camera Players *
home
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Denis Beaubois .. amnesia *net *
local |
Ange Leccia, Arrangement Stasi, 1990 *
local |
Benjamin Chang, Silvia Ruzanka and Dmitry Strakovsky / (in)security
camera * home
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Bruce Nauman, Video Surveillance Piece (Public Room, Private
Room) , 1969-1970 *
local |
Timm Ulrichs, Verborgene ausstellung (II), 1996 *
local |
CCTV
Sabotag * irational.org
|
Jill Magid / EVIDENCE LOCKER * home |
SVEN: Surveillance Video Entertainment Network * net |
Manu Luksch / FACELESS produced under the rules of the 'Manifesto
for CCTV Filmmakers'. *
ambienttv.net |
Ulf Aminde inszeniert in IKEA-shops |
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UEBUNG 14 : situationen aus der Biennale di Venezia
(kunst-inszenierungen)
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arsenale
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italian
pavillion
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italian
pavillion
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italian
pavilion
|
italian
pavillion
|
italian
pavillion
|
italian
pavillion
|
german
pavillion
|
US-pavillion
|
rumanian
pavillion
|
dutch
pavillion
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* more pictures |
UEBUNG 15 : OBJEKThafte DRAMATURGIEN
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NICAS DHUR / WEIß (AT) / 2007 *pdf |
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UEBUNG 16 : EXPEDITION C-10ÖQO
|
David
Hahlbrock, Expedition C-10ÖQO, altitude 07
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references :
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www :
www.bopsecrets.org
www.notbored.org
www.nothingness.org
www.ubermatic.org/life/
www.flshbx.de/
|
bibliographic references :
Marc Augé, Orte und Nicht-Orte, 1994
Josephine Bosma, Die Konstruktion von Medienräumen - Zugang und
Engagement: das eigentlich Neue an der Netz(werk)kunst / www.medienkunstnetz.de
Mike Crang + Nigel Thrift (ed.), thinking space, 2000-2004
Steve Dietz, Public Sphere_s / www.medienkunstnetz.de
Manfred Fassler, Tiefe Oberflaechen - Virtualitaet, Visualisierung,
Bildlichkeit -, 2000, _Vilém_Flusser_Archiv KHM Koeln
Vilém Flusser, Krise der Linearitaet, 1988, um 9, Bern
Alberto Iacovoni, GAME ZONE, 2006, IT Revolution in Architecture
Richard Sennet, Verfall und Ende des oeffentlichen Lebens. Die Tyrannei
der Intimitaet (The Fall of Public Man), 1986-2004
Robert Stockhammer, Kartierung der Erde, 2007, W.Fink Verlag
Stefan Zweifel et al. (ed.), In girum imus nocte et consumimur igni
- The Situationist International (1957-1972), Katalog zur Ausstellung,
2006-07,
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@schoenberg
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